通过读后感的写作，我们可以进一步加深对作品的理解，发现自己思维的盲点，并拓展我们的视野。1.以下是小编为大家整理的一些优秀读后感范文，供大家参考。
余华的《在细雨中呼喊》读后感【】
不知是上帝打了个盹儿，还是幸运女神的垂青，我被糊里糊涂地送进了久负盛名的一中。那年，我十七岁。
十七岁，本应是一个如诗如画的季节，一段风风火火的岁月。可我的十七岁却大相径庭：不但平淡无奇，简单不堪回首。
……。
岁月轮回，严冬消逝，今年我十八岁。窗外下着雨，还不习惯一个人的我竟独自撑起一把伞走向雨中，思维又不知不觉得飘向了高一那浑浑噩噩的一年。虽曾努力把忧愁抛却，殊不知，才下眉头，又上心头。
不要总是躲在墙角去负荷悲哀的诗歌。人生每一个路口的每一个驿站，我们都要有自己的发言。现在，处于高二新学年的我，决不能像高一那样沉默。是的，风一旦沉默就没有抖落的思想；雷一旦沉默，闪电便不过是虚无的幻影；小溪一旦沉默，就会被贴上冬的封条。心灵的寂寞决不能导致言行的沉默，反而应该成为积累爆炸力的一种方式。不管孤独是否刺痛了心灵，我们决不能让它麻痹大脑。或许你觉得无依无靠，或许你的生活是黑白的，但这决不能成为学习上停滞不前的理由。我们的表白应是阐述构想金色的。成熟，我们的呐喊应是一腔热血澎湃的春汛潮水。当我们的精神遭到生活的重重一击时，我们不该埋怨，而是应该告诉自己：高中就犹如炼狱，处在炼狱中，任何困难都是应该的。于是，在你一次次地欣然接受艰难困苦的同时，你心中那方曾经灰暗的天空也会被一抹抹地涂成五颜六色。迎向风雨渐渐地，孤独会离你而去，快乐则会慢慢向你走来。
抬起头，云散了，雨住了，虹现了。
余华的《在细雨中呼喊》读后感【】
培根这个名字我们并不陌生，在我们的英文本上，印着他的名言“知识就是力量”，读《培根随笔》有感：感悟人生。他是英国17世纪著名的政治家、思想家和经验主义哲学家。有一种肉也叫培根，所以有人开玩笑说《培根随笔》是教怎么做培根的。可大大相反，《培根随笔》是一本令我们受益匪浅的书。
《培根随笔》是培根一生心血的结晶，该书所涉及的问题可谓应有尽有——政治、经济、爱情、友谊、艺术、教育……大到国家问题，小到个人内心世界的情感问题，几乎触及到人类生活的方方面面，读后感《读《培根随笔》有感：感悟人生》。每一个问题，都能让我们体会到培根独到的`见解。全书共五十八篇，那些发人深思的语句随处可见。因此，这是一本蕴含丰富哲理的书。
从《论嫉妒》中，我知道了如同巫术一般的嫉妒需要我们严加防范，因为它会不断诋毁那些世界上原本美好的事物。从《论厄运》中，我明白了当幸运来临时要欣然接受，但不要止步向前；当厄运降临时要顽强抵抗，即使慢如蜗牛也不能停。从《论友谊》中，我懂得了友谊能平和我们的心态，增强我们的理智，给予我们帮助。因此，我们要交好的朋友，让他们来帮助自己。
《培根随笔》语言简洁、文笔优美、趣味隽永、说理透彻、警句迭出，需要我们在阅读的同时进行思考，因为只有这样，才能感悟培根、感悟社会、感悟人生。
在细雨中呼喊读后感
没有特定的时间和空间概念是否让人觉得真实。
因为《活着》认识的余华，所以便想看看他的其他长篇，于是看完了《在细雨中呼喊》。刚开始看的时候觉得这本书没有丝毫逻辑，也许是因为我记忆力不好，所以全部看完后又大概的看了看才了解了它的大概框架。这本书以孙光林的角度来写他周围的人发生的事情，不是按照时间顺序，也不是先写某个人再写某个人，总觉得作者好像想写什么就写什么。给我的感觉就是天马行空，好像真实发生一样。
我不喜欢他的父亲孙广才。其实这本书的每个人物几乎都是比较负面的，但是我最为不喜欢的还是他。按照小说顺序来说，当他的儿子孙光明因为救人而牺牲了时，他并没有一丝的悲伤反而希望利用这个机会让自己发达起来，后来得知没有希望后，竟然又去被救的人家要钱。他还把自己的二儿子送给别人，除了父亲无能，我实在想不出其他的缘由。这些情节反映出的父亲形象着实让人感到悲哀。他的当家人形象也是十分糟糕，他与同村的寡妇牵扯不清，从家里拿很多东西送予那个寡妇。他的好色不仅仅体现在这里，他骚扰自己儿子的未婚妻，导致儿子被退婚，孙光平直到二十四岁才找到一个岳父瘫痪在床。孙广才不仅仅做了这些事，他对他父亲的态度也是十分恶劣，“我父亲后来就让祖父坐在一把小椅子上，我的祖父在吃饭时只能看到桌上的碗，看不到碗中的菜。”当我看到这句话时，心里感到极其心酸，孙广才就是这样苛刻的对待他那亲生的父亲的啊。
孙光林的经历很多，但父亲始终占了很多的篇幅。他的祖父所占的篇幅也不少，我依旧费解为什么他的祖母会嫁给他的祖父，也许是因为在当时算是合适吧，作者没有细写。孙光林离开南门后的事情也没有写，只是写了一些南门和孙荡的人和事。后来写他父亲给他写信跟他说孙光平砍他，可是作者并没有写孙光林的反应，我猜也许是一笑置之吧。
读长篇小说也就是读很多人的故事吧，莫言曾说过写长篇小说的人内心会有巨大的框架，复杂的人物关系都可以处理的很好。我想，这本书的每个人物都很丰满，情节也很生动，应该符合他所说的那个标准吧。
我喜欢这本书，若干后也许会有不一样的理解。
余华的《在细雨中呼喊》读后感精选
那是一个下着暴风雨的夜晚，一个名叫迪克的小猎犬与一个盲童阿炯都被从各自的家赶了出去。迪克虽是猎犬，可外貌是在说不过去；阿炯是盲童，所以也被后母遗弃了，他决定找回亲生妈妈，阿炯拄着盲棍在泥泞的路上走着，一不小心滑了一跤，盲棍也飞了，他怎么摸也摸不到，这时，迪克从大树下帮他捡回了盲棍，从此，他们成了好朋友。
阿炯发高烧了，迪克想尽办法找来一位刚下班的护士，为他看病；他们分享仅有的一点饭菜……他们历尽千辛万苦，找到了阿炯的亲生妈妈，友谊也更深了。
故事令人深思：人和狗都能有那么深的情谊，何况感情丰富人与人呢？
阿炯和迪克是我们的老师，他们给我们上了一堂精彩的人生课。同学们，珍惜朋友吧，不要等到失去才追悔莫及！
在细雨中呼喊读后感
二十世纪九十年代的经典文本，余华的第一部长篇力作。小说描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。通过记忆的拼凑给我们呈现一个少年的内心世界还有那个年代的人情世故。
如果往事就像一杯美酒，那么回忆就该是一场华丽的宿醉。余华的小说《在细雨中呼喊》就像是一本叙写一篇篇与回忆约会的场景的漫漫长诗。正如他自己所说，这是一本关于记忆的书，它的结构来自于对时间的感受，确切地说是对已知时间的`感受，也就是记忆中的时间。
当人们无法选择自己的未来时，就会珍惜自己选择过去的权利。回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得全新的过去。而且还可以不断更换自己的组合，以求获得不一样的经历。余华的这本小说是用记忆贯穿起来的书，里面云集了他童年和少年时期的感受和理解，那里不仅有幸福，也有辛酸。谁的年少不曾轻狂，谁的青春不曾彷徨。当作者远隔七年的距离和曾经的人和事相遇，便不可避免的将自己的情感加之与上，去揣摩他们的内心，倾听他们的叹息，试着去重新理解他们的命运。
在语言里的现实和虚构中，运用七年的沉淀去理解，去理解小说里柔弱的母亲如何完成了自己忍受的一生，她唯一爆发出来的愤怒是在弥留之际；去理解那个名叫孙广才的父亲又是如何骄傲地将自己培养成一名彻头彻尾的无赖，他对待自己的父亲和对待自己的儿子，就像对待自己的绊脚石，他随时都准备着踢开他们，他在妻子生前就和另外的女人同居，可是在妻子死后，在死亡逐渐靠近他的时候，他不断的被黑夜指引到了亡妻的坟前，不断地哭泣着。
孙广才的父亲孙有元，他的一生过于漫长，漫长到自己都已经难以忍受，可是他的幽默总是大于悲伤。还有孙光平、孙光林和孙光明，三兄弟的道路只是短暂地有过重叠，随即就叉向了各自的方向。孙光平以最平庸的方式长大成人，他让父亲孙广才胆战心惊。
而孙光林，作为故事叙述的出发和回归者，他拥有了更多的经历，因此他的眼睛也记录了更多的命运；孙光明第一个走向了死亡，这个家庭中最小的成员最先完成了人世间的使命，被河水淹死，当他最后一次针扎着露出是水面时，他睁大眼睛直视了耀眼的太阳。还有那些儿时的伙伴，一个个都在人生的轨迹上继续着自己的成长，有了各自的归宿。
余华的这部小说天马行空地在过去、现在和将来这三个时间维度里自由穿行，将记忆的碎片穿插、结集、拼嵌完整。所展示给我们的不仅仅有一个少年所认识，所体会到的世界，也有对那个年代的最真实的感情流露。
或许在主人公的童年记忆里，成长是心酸的，在他的童年里，永远羡慕着哥哥，不受父母重视，没有太多的朋友，每天都要忍受父亲，哥哥和陌生人的嘲笑奚落。但是在继父母家里，他还是拥有亲情和友情，拥有那种爱的感觉。青春是无知无畏的，而正是这种无知无畏才更显得可贵，当我们已经长大后回首翻开记忆的相册，便会无比怀念当年什么都不知道却无所畏惧的傻傻的自己！
记忆是最美好的东西，当人生的岁月所剩不多时，那些往日的虚名，荣耀都会随着光阴逝去，自己所能把握的，拥有的也只剩下独属于自己的回忆。待夕阳的余晖洒在阳台上，我们坐在躺椅上，品着清茗，细细回味往事，未尝不是人生一桩乐事，是已经平静下来了的人生又一朵鲜艳的牡丹，温暖着最后的光阴。
在细雨中呼喊读后感
很早看过余华的《活着》和《兄弟》，心被故事牢牢吸引，随着书里的人或哭或笑，而没有注意写书的余华。近来读他写的在细雨中呼喊，里面的很多句子都让我反复默读，不由得佩服这个余华，同样的汉字，经过他的排列，就有了不同的味道。这让我想起很早看余光中散文和诗歌时的感慨，他对文字的驾驭让我有很美得感受。
文字在余华这里，不再是符号，而是一只画笔，他用这只画笔细腻的描画出一幅幅场景，在这些场景里，似乎能感受到时间的流动，能看到人性扭曲的丑陋，也能看到人性中善的温暖，在绝望中也蕴含着希望。
我看到孤独敏感的孩子对爱和友谊的渴望。医生用手掌抚摸额头来了解小患者的体温，对于一个孤独的孩子来说却是亲切感人的抚摸，因为对爱的抚摸的期待，使这个孩子躁动而且更加孤独。
这个孩子能看到祖父慈祥的目光，也能看到养父羞愧而又疼爱的目光。这些，都温暖着他幼小善感的心。
六岁的鲁鲁，用想象中的哥哥来保护自己，与生活做着抗争，妈妈粗鲁的态度也不能打消他对妈妈的依恋。一想到书上写着鲁鲁在监狱外面的大树下风餐露宿，因为能和妈妈的目光相遇而欣喜时，我就不由得哽咽。妈妈，是家，是温暖，幼小的鲁鲁知道这些，所以，不管怎么样，他不离开妈妈。
书里写了弟弟的死，苏宇的死，祖父的死，父亲的死，母亲的死，养父的死，不同的死亡方式却有同样的感觉：死亡是一种解脱，是一种回归。所以，看到这些人一个个死去的时候，我眼里有泪，心里却不再恐惧。哭的时候要大哭，哭完，生活还要继续。
不管生活怎么样，人应该深情，温柔，真挚的去爱身边的家人和朋友，用心里的善来体恤他们，怜爱他们，理解他们而不是抱怨憎恨和伤害。
为什么有的人会被生活淹没，有的人却能挣扎出来，我想，这需要一种力量，这种力量，不仅仅是对活着的热切渴望，更重要的是来自对爱的呼喊和渴望。
我期望随着年华的逝去，我能有一双清澈，透明，温暖的眼睛，而不是那种混浊，麻木，冷漠的眼睛。
人，首先要活着，可不能仅仅只是活着。
《在细雨中呼喊》读后感字
之前读过余华的《活着》，惊叹于作者冷静的笔触，像编年史般记录了那些贫困与苍凉，以至于后来没法看据说是张导最好的片子，同名的《活着》。余华的文字给予了我太多画面空间，张导只表现了他的理解，不是我的。《在细雨中呼喊》是余华三部曲中的青少年时代，出版于1991年，是他第一部长篇小说，此书在国际上声名斐然，我捧起来读，却没有一气读完的意愿，感觉不如《活着》。
全书以少年孙光林的视角展现上世纪六七十年代的中国农村，依旧延续了作者不动声色的文字特点，看似平缓却又残忍的讲述了一个又一个悲怆的故事，是小碎片，通过孙光林的记忆不按时间顺序的被讲述。全书分为四个章节，第一章是说他的家庭，第二章是少年时代的友情，第三章是家族的过往历史，第四章是曾被送给养父母的那五年。
因为有着被送走的五年，孙光林再次回到血缘之处时，已经成为融入不了的外人。他本身也不曾有过积极的融入愿望，似乎在把这个家当成未成年人的饭碗，这种感觉让我觉得悲哀。他的父亲是那种农村里常见的泼皮，在苦难中迅速将自己活成一个无赖；他的母亲是传统而沉默的妇人，在家庭里没有太多的存在感；他的哥哥继承了父亲的大部分性格，暴躁，粗俗；他的弟弟尚且拥有一点儿天真烂漫，却在父亲的压制下日渐呆板；那个每隔一个月就出现在他家的祖父，是狡黠的，也是无情的，毕竟在祖父的人生里吃饭才是最大宗的事情。
生活在这样家庭的孙光林，长大后会是什么样子呢？作者并没有给予正面的描述，只是一味的让孙光林的看见变成文字呈现给我们，其实，我更关心的是这个少年日后的性格。通常作者的第一本书里或多或少都会有自己的影子，我很担心这个少年就是余华的一部分。
不曾被温柔相待过的孙光林，对于弟弟的意外身亡，依然有着些许悲伤，他意识到“河流也是有生命的，它吞没了我的弟弟，是因为它需要别的生命来补充自己的生命”，人们同样“需要别的生命来补充自己的生命”，比如蔬菜比如猪羊，而“吞食了另外生命的人，也会像此刻的河水一样若无其事”。
家族的历史是我最不忍心读下去的一章，需要掩卷回归到现实来片刻才有勇气继续读，那是比《活着》里更可怕的过往，是我们民族曾经的沧夷。孙光林说过“你凭什么要我接受已经逃离了的现实”，那是不忍翻开的一页，人们总在说牢记历史，历史有时候真的不能去回味，太疼。我只能庆幸我们的现在一天比一天更好，早已逃离了那样的苦难，而我们每天的努力，也是为了不再回到那样的苦难之中。
孙光林的少年与青年阶段也注定不会得到来自家庭的温暖，所以，对于外部能够遇见的友情分外珍惜，也包括他在养父母那里的五年。他得到过的养父的疼爱，养母的信任，有过抱团取暖的小伙伴，还有彼此交心的苏宇。
这些孙光林被善待的时光，在作者笔下终于有了温度。孙光林后来常常想起苏宇，是有月光的夜晚，在河边，“苏宇的微笑和他羞怯的声音，在那个月光时隐时现的夜晚，给予了我长久的温暖”。他还多次想要回呆过五年的孙荡去看看，在那里他得到过的温暖已经成为他心底的一抹柔软。
我早先听到的时候很是震惊，完全不能相信，特意去搜了与之相关的一些文字，包括若干位网友笔下的真实记录。这样的事发生在一个自称“百善孝为先”的民族身上，不可思议，难以想像！
愿每一个生命，都能够被温柔以待！
《在细雨中呼喊》读后感字
余华这部作品，充满荷尔蒙气息的叙述，充满了人性卑劣的一面，或者说是动物性、本能的一面，同时又微露原始质朴的人性美。不幸的是，正如《在细雨中呼喊》所展示的故事那样，人性的卑劣充斥着人间，更是人类生活的一种常态。但不幸中之大幸是，这微露的美，才是人性的灯塔，有这一座灯塔，人类才不致于迷失在自我之中。
如何看待书中众多人物的众多"卑劣"心理和行径呢？例如书中最典型的人物——孙广才，对子少慈，于父鲜孝，待妻寡忠，对这种社会角色全方位"失职"的人物要如何看待？若是十年前的我，一定是十分痛恨的，现在，更多的是理解和同情，当然，理解和同情并不意味着认同他的心理动机和行为。理解是基于对每个个体不同人生经历的认知，这包括每个人生活的不同社会习俗、时代背景、家庭氛围，还有不同的个人秉性和人生际遇等等，这些不同的因素都在塑造着每个人的性格和价值观，而一般人随着年龄的增长，其心理认知和行为模式都在逐渐固化，于是，不同的时空背景造就了一个个不同的孙广才，今日社会，想必孙广才们是大量存在着的。
同情是因为，天地不仁，以万物为刍狗，梁漱溟先生说："人不是渺小，而是悲惨，悲惨在受制于他自己"，孙广才受制于他固化的性格和价值观而不自知，失去了自我觉知的能力，为过度的欲望所牵制，心为形役，意味着随波逐流，只能被动等待命运的安排，对孙广才来说，他的命运归宿就是酗酒后掉落粪坑，刍狗般的屈辱。人不应如此的，但，大多数人确是如此的，无奈且悲哀。站在道的高位，天地并无意识，无所谓仁与不仁，但我作为人，总不免要幼稚地仰天抱怨：你，实在不仁！
理解和同情的进一步是共情，想象这么一个场景，在博物馆，我们看到一件古兵器，兵器已经残损，旁边就是它的简介，简介上说明了这件古兵器的原有重量、颜色、长度和用法等等，于是我们对这件古兵器有了"理解"，但当这件古兵器完全恢复本来面貌，我们把它握在手中直观感受，这时我们对这件兵器有了"同情"，假若这件兵器有所谓"灵识"，使接触者一触碰就能感受到它前世叱咤疆场，奋勇杀敌的豪迈气势，这一感受便是"共情"。
毕竟人生经历就算相似也总有不同的。昨日之我，今日之我，相似相续，又非断非常，两个"我"尚且有隔阂，人与人之间又何来亲密无间呢？所以我们看到现实中和故事中，人与人的冲突时有发生，那便是理解和同情的贫乏，更遑论共情。
细雨朦胧，笼罩着人性阴郁的一面，那一声声呼喊，或许无法唤醒沉睡的民众，或许唤醒了，他们却无法自救，但在灰色调的阴雨天，那一声声呼喊仿佛在指引方向，让人感到希望，不至于窒息，不至于绝望。
《在细雨中呼喊》读后感
小时候总绕不开一个问题：哪一天永远不会到来？正确的答案是明天，但儿时的我总回答昨天，那个年幼无知的孩子也许并未意识到回答背后的孤独。
孙光林作为故事的出发者与回归者，从小被漠视，他原本崎岖的内心被孤独放大了谷底与山峰的高度，大到足以容入太多太多生者与死者的记忆。于是他站在那架水泥桥前，用日光摧毁那层层钢筋，又铺出一架木桥，木桥的对面是一脸微笑的孙有元、细雨、火光怀抱里的孙家，身后是满脸憔悴的李秀英、夕阳、拉开手雷引信的王立强。手雷引爆的红光和孙家的大火贪婪地蚕食世界的颜色，让处于中央的孙光林只能抓住已降了八度音程的色彩，这种色彩确信是孤独。细雨从不会落在人身上，它只会抚摸人的呼吸，偷窃人的体温。细雨中的孙光林企图用呼喊挥去眼前的铅色，可回忆接连冲撞上身让一切又变为无声。
灰色是孤独的颜色，它位于黑与白的交界，正如生活在回忆里的人处于生与死的交界。余华极力用那些自然到不经意的手法让读者体味这些灰——这些孤独——到底分为哪些度数。
“人在回忆时是有选择的。”余华在序言中曾说。于是他在编排回忆时刻意将其打乱。全书共四章，每章分四节，但不管是每章中的节，还是全书的四章，都遵循着“平—起—落—平”的严格分形，而非严格意义上的起承转合。这似乎对应着春夏秋冬。就比如孙光林在学校里从被孤立，到找到知音，再到知音之死，最后是鲁鲁的悲哀，标准的波形曲线，而这一切都不一定是按时间顺序的，仿佛人在临终前对一生的最后回顾。有趣的是，故事的出发是南门，结尾却是回到南门，仿佛疯人走入回忆的莫比乌斯环，又让我想起《s·忒修斯之船》里的“从水边开始，也从水边结束”。这层设计显然是刻意引导，好像要我们思考“人真的走得出回忆吗”或是“人是否活在回忆里”。但人是能从回忆里发现孤独的，在一次次回忆的循环中，人总能提炼出名为孤独的枷锁，套在身上，成为第无数个孙光林。这种回忆的孤独给人生活的环境，也把人推向生死之外。
与其控制全书，余华更愿意让人物自己行动，其中本书的叙述者孙光林似乎更喜欢联想。倒不是联想月影抚吴钩或是竹音倚秋雨，他更倾向于联想到死亡。当回忆自留地风波时，他竟会联想到弟弟之死，当回忆苏宇进化肥厂打工时，他竟又会联想到苏宇之死。这让我想到了马尔克斯在《百年孤独》中的笔法，但大有不同：马尔克斯一旦写到关于超脱时间的联想，那一定是以联想为主体，但余华则选择将联想的主体延后，好像只是个预告，而不会影响原部分的行文节奏。但这些联想又如脉冲一样一次次地冲击文体，让读者怀疑：他是如何漫不经心的产生这样悲怆的联想？每当这些死亡被具体呈现时，我们总找不到孙光林的痛苦，他似乎永远只是个外围者。但如果他真的不在乎，为何又会时时想起这一桩桩死亡呢？更何况原文甚至直接阐明了对苏宇的信任，对王立强的依赖，为何写到死亡时又可以隐藏“我”这个实在呢？也许，孙光林从一开始就刻意隐藏了自己的情感，或者从人物本身出发，他不敢直面自己的情感，直到回忆时，也是有选择地忽略，这是种孤僻，也是一种自围壁垒式的孤独。
如大多数作家，余华也选择用人名暗示人物命运。以孙家三兄弟为例，孙光平继承了孙广才的易怒，有过自留地的英勇，也有过报复父亲的激烈，但他还是平庸地度过了一生。孙光明则暗示他在生命的最后永远盯向了最大的光明——太阳。而孙光林，身处林中，却觅不得来时途去时路，他寻找家庭的意义却被当成怪物，他寻找友情的本质却过早经历了分分合合，甚至想理解社会都难，因为社会总是想方设法诬陷他。他迷路了，走在人生的巨木之森见不到光。他默念自己的名字，才发现自己是尘世的异乡人，才品出这种客居的孤独。
“这逐渐成为了我不安的开始，当我虚构的人物越来越真实时，我忍不住会去怀疑自己真正的现实是否正在被虚构”。这是余华先生在序言里的最后一句。如同作者，我也会怀疑孙光林是否是另一个自己，当我像他一样有选择地回忆一生时，才发现这些孤独原来是人类不可避免的遗传病。面对孤独，余华先生选择回忆，因为人——用书里的话说——“站在生与死的交界，被两者同时抛弃”，于是只有时间之海能蜗居。
我便又想起了那个儿时的问题：哪一天永远不会到来？明天？昨天？当我回想到这个从南门开始又到南门结束的故事，那个昨天下着孤独的细雨，我想我找到了答案：人，只是拥抱共有的孤独，生活在时间里；明天，不过是更遥远的昨天。
《在细雨中呼喊》读后感
不避讳人性，不求做圣人。
书中主人公孙光林，回忆了自己孩童时期的生活，在农村的家中度过了最初的童年，后被一位军人领养，在养父去世后又回到了曾经农村的家中。他的回忆主要分为了在农村家中生活和在城里养父家中生活两个时期的故事，其中自私、暴躁、下流的生父，家中卑微、无奈的爷爷，严厉、执着的养父，还有少数几位他曾经的朋友。
每一个人物都是饱满的，在阅读这个故事的时候，就好像自己曾经遇到过这样一些人，带给你愤懑或者温暖。
很喜欢余华的小说，在《兄弟》里面，也在这本书里面，都写到了钻厕所偷窥的人，也写到了出轨的丈夫，为了婚外情自杀式报复的军官，为了喜欢的人反目的兄弟。我们常常掩饰自己的欲望和诉求，以为自己可以突破人性的束缚称为圣人，但是余华毫不迟疑地帮我们揭示了出来，人性或许本就如此，我们能做的只是尽可能地变得“高尚”。
《在细雨中呼喊》读后感
很早看过余华的《活着》和《兄弟》，心被故事牢牢吸引，随着书里的人或哭或笑，而没有注意写书的余华。近来读他写的《在细雨中呼喊》，里面的很多句子都让我反复默读，不由得佩服这个余华，同样的汉字，经过他的排列，就有了不同的味道。这让我想起很早看余光中散文和诗歌时的感慨，他对文字的驾驭让我有很美得感受。
文字在余华这里，不再是符号，而是一只画笔，他用这只画笔细腻的描画出一幅幅场景，在这些场景里，似乎能感受到时间的流动，能看到人性扭曲的丑陋，也能看到人性中善的温暖，在绝望中也蕴含着希望。
我看到孤独敏感的孩子对爱和友谊的渴望。医生用手掌抚摸额头来了解小患者的体温，对于一个孤独的孩子来说却是亲切感人的抚摸，因为对爱的抚摸的期待，使这个孩子躁动而且更加孤独。
这个孩子能看到祖父慈祥的目光，也能看到养父羞愧而又疼爱的目光。这些，都温暖着他幼小善感的心。
六岁的鲁鲁，用想象中的哥哥来保护自己，与生活做着抗争，妈妈粗鲁的态度也不能打消他对妈妈的依恋。一想到书上写着鲁鲁在监狱外面的大树下风餐露宿，因为能和妈妈的目光相遇而欣喜时，我就不由得哽咽。妈妈，是家，是温暖，幼小的鲁鲁知道这些，所以，不管怎么样，他不离开妈妈。
书里写了弟弟的死，苏宇的死，祖父的死，父亲的死，母亲的死，养父的死，不同的`死亡方式却有同样的感觉：死亡是一种解脱，是一种回归。所以，看到这些人一个个死去的时候，我眼里有泪，心里却不再恐惧。哭的时候要大哭，哭完，生活还要继续。
不管生活怎么样，人应该深情，温柔，真挚的去爱身边的家人和朋友，用心里的善来体恤他们，怜爱他们，理解他们而不是抱怨憎恨和伤害。
为什么有的人会被生活淹没，有的人却能挣扎出来，我想，这需要一种力量，这种力量，不仅仅是对活着的热切渴望，更重要的是来自对爱的呼喊和渴望。
我期望随着年华的逝去，我能有一双清澈，透明，温暖的眼睛，而不是那种混浊，麻木，冷漠的眼睛。
人，首先要活着，可不能仅仅只是活着。
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在细雨中呼喊读后感
《在细雨中呼喊》是作者余华发表于1991年的第一篇长篇小说。余华因这部小说于2004年3月荣获法兰西文学和艺术骑士勋章。这是一本关于记忆的书。我认为作者表达的是对过去的追忆和反省以及对未来的憧憬。当我们无法探测深不可知的的未来时，过去就成了我们深切的慰藉。
故事大概发生在上世纪七八十年代的中国。小说以第一人称“我”孙光林展开叙述。在那个将爱包裹的年代里，“我”饱尝了时代的艰辛和不幸。
在那个年代里，人与人之间的沟通是非常荒谬的，像是嘴上铐着枷锁。孙光林出生在一个贫穷的家庭，在那个年代农民百姓大部分是揭不开锅的，经常是吃了上顿没下顿。父亲孙广才是个粗俗霸道的农民，有一天父亲上了村里粗枝大叶的寡妇的床，从此一发不可收拾。弟弟孙光明死于溺水。一连串的事情让这个家支离破碎，于是“我”被卖给了军人王立强。
新环境给了“我”暂时的安慰之后，在“我”心中慢慢产生了温暖。但父亲因犯错被人抓住小辫子，再难做人自杀而死。常年体弱多病的母亲却独自回了娘家，将“我”抛弃在码头。“我”无法想象今后该如何生活。
于是“我”想到了南门，曾今的家让“我”产生了一丝欣慰。我收拾简单的行李和沉甸甸的希望踏上了回家之路。在一个分岔路口，“我”遇到了爷爷孙有元，可悲的是祖孙两竟不认识了，故事结束在细雨中的分岔路口。
小说的基调应该是沉重的，但其中不乏幽默诙谐的片段。小说在讲到青少年时期的“我”和小伙伴关于“性”时，作者极其幽默有趣的向读者娓娓道来，让人忍俊不禁。
书里写了许多死：弟弟的死，苏宇的死，祖父的死，父亲的死，母亲的死，养父的死，不同死亡却有着相同的感受：死亡是一种解脱，也是一种回归。当我看到那么多人死去时，心里有一丝悲痛之余，也多了份释然。哭过之后，生活还得继续，可还得继续受。不管生活给了人们多大压力，多大麻烦，人与人之间应该深情，和谐，永远保持那种善良去关怀这个美好有不美好的世界。随着年华的逝去，青春不再，但我们的心应该永葆青春，用最真挚的情感去感受这个世界的冷冷暖暖，酸甜苦辣，世事变迁等等。
小说在在悲惨结局中结束，给人以无尽的遐想，“我”与祖父孙有元之后到底会发生什么？“我”回到家之后，迎接“我”的命运到底是什么？一次次被人抛弃并不可怕，最重要的是勇于接纳自己，但我们被这个时代折磨的体无完肤时，学会逆来顺受，知足常乐！当岁月的痕迹在我们的脸上留下无情的伤疤时，我们的内心已拥有足够的豁达和宽容。当我们回头看看自己走的路是，发现它是那么的美妙！
人，首先是活着，可不能仅仅是活着！
在细雨中呼喊读后感
时隔多年以后，我依然保存着这本作业簿，可陈旧的作业簿所散发出来的霉味，让我难以清晰地去感受当初立誓偿还的心情，取而代之的是微微的惊讶。这惊讶的出现，使我会想起了南门的柳树。我记得在一个初春的早晨，突然惊讶地发现枯干的树枝上布满了嫩绿的新芽。这无疑是属于美好的情景，多年后在记忆里重现时，竟然和暗示昔日屈辱的语文作业簿紧密相连。也许是记忆吧，记忆超越了尘世的恩怨之后，独自来到了。
《在细雨中呼喊》，让我不断温习地过去，温暖抑或残忍的。很多感觉，来不及表达出来，也不知道如何地将其化为文字，很多别人的评论已经将我的感受表达得淋漓尽致。我再怎么写也写不出那样深刻犀利的文字，而那些由此的引起的有关回忆的一起着实令我惶恐。
在读《细雨中呼喊》时，我第一次有性别意识，觉得男生看这本书，或许会理解更加深刻，更能产生共鸣。余华是男的，孙广林是男的，《在细雨中呼喊》着实是一个男权语言的体系，特别是关于男性情欲的泛滥。在看别人的评论时，忍不住问自己是否适合读余华的书?《在细雨中呼喊》揭露了太多我忽略的细节，那些视若无睹的人性弱点被搬到大庭广众之下。。。。。情欲的泛滥，道德的沦丧………………我无法想象，也无法理解。也许这种东西需要一定的人生阅历后才能有所感受吧，非现时的我所能掌握。其实最近我有些厌倦了思考。人类一思考，上帝就发笑。故事中某些人某些事，想起那些飘忽人烟的往事，心痛不已。在《不能承受的生命之轻》中，站在一个无道德评判标准的角度，我开始理解你。这么多年过来，我以为自己可以轻松地看待那些不堪回首的往事，可是不行，任何捕风捉影的声息都会轻易将我打败。。。《在细雨中呼喊》再一次来揭露我的伤疤，难道要向逐渐走向成熟的我宣誓一个普遍的道理吗?你只是你，一个普通人，你的弱点推而广之，比比皆是，我又何必揪着不放呢?其实我何尝不想拥有的只是美好的回忆，将你的过错随着你的离去而释怀呢?可是我真的做不到，我知道我在作茧自缚，爱的力量压过一切，却抵不过偶然的丝丝碎语。。。。
在细雨中呼喊读后感
上次听论文报告会的时候，听到关于《在细雨中呼喊》的论文，说是关于个体精神的构建。很惭愧，我竟然没看过。
今天下午在图书馆借到书，今天下午抓紧看完了。
余华的小说，就是这样。庸常人生趋向极端。看到孙光林的回忆和叙述，依然有点冷漠。不过，我觉得小说到第一章就已经写完了。从孙光林被送走，又回到家中，被当成一个多余的人。他在夹缝中成长着，目睹了自己父亲的堕落，哥哥孙光平出于生理的需求，同样走近那个为母亲最耻辱的寡妇;也看着弟弟孙光明早早地介绍了自己的一生，当然是“凑巧的伟大”。就这样，孙光林像是被忽视，偶尔还被踩上一脚的小草，但成长起来了，考上了北京的大学。脱离了残忍的现实。
这个故事让我想起了我的表妹，她上面有两个姐姐，下面有一个弟弟，正是这尴尬地地位，使她成为母亲的眼中钉。恨不得拔掉才痛快。可惜的是，这个表妹已经早早地走进工厂，很难看到她还有什么光明的希望。而故事中的孙光林，至少还考上了北京的大学，何等幸运地永远出走了。这也是我心底一直反对取消高考的原因。因为我始终认为，高考时许许多多穷孩子走出农门最有效地途径。
虽然我觉得后面的章节就稍微累赘。因为整个故事在前面已经讲完了。作为记忆的碎片，将整个故事这样叙述，想必余华自有深意。特别是我最想了解的孙光林被王立强带走后的生活，放在了最后。有点像是，我们会将记忆深处，最幸福的东西深深掖着，等夜深人静的时候，我们才慢慢拿出来，自己一个人咀嚼，一个人甜蜜。
写到王立强与那个偷情的女子，一起准备做那种事情的时候，余华用的字眼是“羞涩的幸福”，我觉得这几个字太棒了。而王立强那种刚性，要把那个多事饶舌的女人炸死的情节，我不仅拍案叫绝：为何世界上会有如此讨厌的饶舌妇啊。可是最终竟没有把她炸死，唉，那可恨得嘴脸，那种女人，真是春风吹又生!
或许说到这里，我越来越明了我竟有一种危险的道德倾向，因为我认为男女问题是最值得宽恕的错误!
《在细雨中呼喊》读后感
前不久读了余华的《活着》，深深被他的文章吸引，于是，又捧起了他写的《在细雨中呼喊》。
读毕余华的《在细雨中呼喊》，突然感觉被人抛弃真可怕，特别是被自己的亲人抛弃。
孙光林做为故事的叙述者和最终的回归者，让他重温并饱尝了那个特殊年月带给他的辛酸。
那个年代，人与人之间的爱似乎都被无形的枷锁禁锢着。无人敢多说一句，也无人敢替别人操心，只要一不留神也许就被戴上了一顶莫名其妙的帽子。因此，全村人特别是无事可做的妇女们，无聊致极的搜索着村里的新闻，然后以最快速度传遍大街小巷。悲哉!可怜的妇女们!孙光林就在这样的环境中出生，出生在一个将爱包裹的时代，一个一穷二白的家庭。这些征兆就注定他将接受命运不平等的待遇，难以揭锅的日子，是他的父母再难负担这三个孩子，于是他被送出了，离开了他也许挚爱的父母和依然眷恋的故乡。他第一次被抛弃!在他的心中是一种无形的伤疤，时时隐隐做痛，让他追忆起那过往的日子。
新环境让他有了暂时的归宿，就在他心中刚要滋生家的温暖时，一个晴天霹雳，对准了他的后爸。因犯错被别人揪住小辫，再难做人自杀而死。随后他多病的后妈，也是最信任、理解她的人也离他而去。他陪妈妈带好物品来到码头，本以为妈妈会带他一起走，可妈妈却独自一人上船，让他留在岸边，等着船慢慢开动，妈妈已消失在茫茫迷雾中时，他才恍悟到自己被妈妈抛弃了。爸爸走了，妈妈也走了，自己还是个孩子，他无法想象今后的生活，诺大的地方却无法被容纳。昔日美景越发显得惨淡，海上依旧托起的红日，此刻焦灼着他稚嫩而脆弱的心。在迷茫和惊恐中，他哭了，没有底气也没了勇气。他知道，心中勾勒的美景图宣告破灭，他又一次被抛弃。
他想到了南门，那个离开已久的家乡。不知故乡是否风貌依旧?他是否还能找寻旧日住所?阔别多年的父母还能否接受他?但无论如何，他心中还燃着一丝希望的火光。于是背起重重疑问和沉甸甸的希望，在朋友的帮助下，他踏上了返乡寻在细雨中呼喊读后感1000字亲的路。一路群山逶迤，静水流深，他已顾不得欣赏，心中寻亲的信念取代了一切。细雨中，追寻儿时记忆，一路演绎着儿时嬉戏欢快的场面，因为只有想着这些，才能销蚀心头的恐惧。突然，他看到远处有一处活，这更是燃起他心头的希望，心中对家的呼喊越发强烈。走进一看，他的哥哥和弟弟正批着床单跪在地上，周围摆着的物品像是刚从大火中救出来的，一个女人和一个瘦骨嶙峋的男人也跪在那里，男人的嘴里不断的说着：“这活真壮观啊，真壮观!只不过这代价太大了”!他于是走上去说：“我要找孙广元”!(他的爸爸)。
亲人相见已不相认，“物是人非事事休”!故事就在这似完非完中结束了，留给人无尽的思考。最终他依旧面对被亲人抛弃的惨局，故事虽没直接写出，但从整个家庭的遭遇中我们可以推断，虽然他历尽艰辛，心怀希望的找到了亲人，但亲人依然无法承担养育他的责任，他又一次被抛弃，被命运抛弃!
起初的我无法理解这种命运的捉弄，孙光林似乎是那个时代一切不幸的化身。他的遭遇让我心痛，怜惜。是时代将这个孩子折腾的遍体鳞伤，像恶魔一样吸蚀着他身上的营养，使他心力交瘁，一个特定时代的产物，就这样自我消逝在一个特定环境中，或许多年后他会走出这段阴影，但他走不出这个时代!一个将爱包裹，人性伪装的时代!
整本书都深深的压抑着我，悲剧的结局，往往给人最深沉的感动。抛弃固然可怕，但只要不自我抛弃，你就会永远的被接纳。不要太过奢求，因为人总是难以满足。知足常乐!当岁月的痕迹已悄无声息的在你脸上雕琢，当你的内心已拥有足够的豁达和睿和，你会霍然发现，早有一朵圣洁的小花在你心头静静绽放，发出圣洁的光芒!
《在细雨中呼喊》读后感
我这篇读后感依然沿用了原文的标题，是因为我确实觉得这标题便是最适合这文，所以我的读后感我也认为“在细雨中呼喊”极其适合。
先来剖析剖析这个标题，我认为也概括出了全文孙光林的一种心境，他生活的一种态度和一种精神状况。从“细雨”可得知，孙光林在六岁被父母送人、在养父自杀后又回到亲父母和亲兄弟间却被排斥、弟弟落水而死、父亲吃喝嫖赌逼母亲含恨而死……这系列事情，虽然对孙光林本人并没有本质上的重大打击，但这些看似不重大的事件任一次又一次压的他抬不起头。都说“雨”历来被象征为痛苦，折磨和打击，而作者选用“细雨”这二字，反映出了孙光林是备受打击，但不足让他死去活来，也不足让他就此倒下。
再来说“呐喊”两字。从字面意思上就能理解，这又是一个人为了摆脱不尽如人意的现状而发出的觉醒的声音。孙光林的呐喊是在读者意料之中的，他似乎从小便与其他孩子不同，明明在一个乡下粗鄙人家出生，却不同大哥孙光平的傲慢无礼、自命不凡、暴躁贪婪，也不同于小弟孙光明的蠢笨痴呆、说话含糊不清。孙光林的性格有些孤僻胆怯，但是因为少招人待见，他也比大多数乡村人清醒得多。在他小时候看见祖父诬陷小弟却也不敢多说；看见大哥半夜从寡妇家回来也不敢告诉别人；甚至害怕与苏宇交朋友……他的性格让他见识过很多事，却不敢说出口，懂的事多了，即使不是自己亲身经历过，他也为这个出身环境的污秽不堪而心生羞愤，才会在这般情景下发生“呐喊”这样的动作来。
其实不止孙光林在呐喊，他的哥哥最后也展示了这般处境。尽管在前期他的哥哥也呈现出许多乡下人的粗俗事情，例如，在十四岁就开始当孩子们的“大王”，指挥他们做事，并且洋洋得意；在上了学后，开始与城里人交往，并且把这样的行为当成一种荣誉，惹得村里见识短浅的老人家都说孙光平最有出息；在娶亲时，因为他父亲的粗俗言行造成他不能娶那个中意女子。估计在上学是被喜欢的女同学羞辱后，被父亲接二连三拿走家里用品给寡妇，孙光平是感到悲哀的，他不满他的原生家庭，但因为自己无本事也只能在家种地，为了心中的一点“孝”忍气吞声。但是后来由于父亲的原因使两位女子受辱，孙光平毅然决然地割了父亲的一个耳朵，这也是他为自ww己的“呐喊”做出的行动。
在这本书中，毫不偏袒地说，我确实是最不喜孙广才的。但仔细想想，孙有元不就是很多现实生活中那些迂腐懒惰的人的真实写照吗。明明父亲孙有元还算安分守己，却喜欢鸡蛋里挑骨头，不尽孝道；明明有老婆，却拿家里的钱和物去进献寡妇，老的犯糊涂去玷污儿子的女人；在小儿子死后只会称自己为英雄的父亲，异想天开政府回来奖励他们。而他的妻子，在他与寡妇纠缠不清时，并没有质问丈夫，而且默默怪罪于寡妇，这样的心眼和愚蠢是因为当时女人对男人的依附太强，可见即使当时新中国解放了，可还没解放人们的思想。这般腐朽的脑子就是在那种古板呆滞的旧社会旧乡村里养出来的，一代传一代，才使得这个村子里的人一直愚钝下去，一直错下去。
孙有元，孙光林的祖父，孙广平的父亲，一个石匠的儿子。他因为自己娶了一位富家小姐而沾沾自喜多年，很多次在祖母死后也要常常怀念，我也这不止他对妻子的思念，更是对自己有能耐娶到这样的富家小姐而感到体面。在当时的迂腐的乡村，对富人的恐惧也成了他对妻子的恐惧，才会一辈子都顺着依着这位大小姐。而大小姐好像也从未记得自己嫁给孙有元也是嫁为人母应该干活养家，还是保持她骨子里的高贵，好似她天生高人一等，这也是当时的思想愚昧的表现。
其实作者不止深刻描绘了孙光林的四代，在其余的地方也用爱情，友情来做添加剂，增添了许多活灵活现却又异常合理现实的事件。
令我影响深刻的有那位会在井边打水将大辫子往身后甩的冯玉青和她后来的儿子鲁鲁。在王跃进的事情发生以前，玉青是个羞答答的女孩，体型丰腴，性格应该也是有的。在孙光平突然袭击冯玉青的胸脯后，导致她每次见到孙光平都会铁青着脸，这是我对她的一种赏识，既表明自己的立场，又不因为愚昧的职业散播消息进一步坏了自己的清白。可是当冯玉青强迫王跃进和自己去医院检查和她在王跃进婚礼上上吊的事情，就显得不那么聪明，反而痴心得深，封建得深。鲁鲁，书里并没有详细交待他的身世，但是这个小孩子所表现出的冷静和聪明令我难以想象。他懂得编造自己有哥哥的故事来保护自己，也敢在母亲被送去劳动改造时，自己坐车去找母亲，并且在树下睡觉等着母亲出来。他的聪明伶俐，勇敢无畏显现了与他年龄不符的从容，也给文章增添亮点。
本书主讲的故事似乎是对孙光林成长的残酷环境和成长经历。换作现在的很多孩子可能都受不住，但是由于孙光林的毅力，使他熬出了头，终于到了北京离开了这个腐朽至极的地方一段时间。但是作者也写到很多美好的事情，带给孙光林希望的事情。在这一段孙光林的成长经历中，作者不止展现出了他对封建迷信社会的愤懑，也一样希望不管我们在什么环境中，都不要深陷淤泥，生活总会有希望和光明，只要我们肯面对敢抵抗，终会发出自己的呐喊，抵住砸在脸上的雨滴！
《在细雨中呼喊》读后感
最近看了一本书，写天界和魔界的，具体的说，是写路西法和米迦勒的。
书名是《天神右翼》。
看完后，我不得不说，天籁纸鸢的文笔很好，非常的好。华丽优雅，有着不寻常的惊心动魄和黯然销魂。
难以言语的揪心，难以放下的感情，贯穿着整个文章，冷血如我的人都不禁为文中的角色落泪不止。
无论是现实的承诺，还是回忆的水晶球，都少不了那一声“伊撒尔……”
米迦勒却依旧苦苦守着自己的感情，不肯放开。他不怕坦白自己爱上父亲，更不会逃避自己的责任。我不得不动容于他的感情，虽然我否认乱伦这种事情，可是却不停的暗示自己，米迦勒什么都不知道，当时他什么都不知道啊!这一切不能怪他。也不可以怪路西法，他爱神，他没有错啊。
终于明白玛门的当时的慌乱、紧张、压抑以及伤痛。虽然这些对于魔族和神族来说，并不是什么很值得羞愧的事情，但是玛门不能接受的是，米迦勒爱的是自己的父亲，路西法。在玛门的心里，路西法就是他的神。
现在想想看，玛门和伊撒尔有着一样的经历，他们两个爱的人都爱上了自己的父亲。爱到不可挽留的地步，爱到自己心碎却仍然要扬起笑容。有时候他们的爱是一种枷锁，锁住了被爱者的身，却锁不到被爱者的心。
曼珠沙华，妖艳，美丽，却有着浓浓的绝望。
如果当年，伊撒尔知道了一切，那么路西法，你可愿带着他堕天呢?
如果当年，路西法诉说了一切，那么伊萨尔，你可愿随着他堕天呢?
在细雨中呼喊读后感
一本书唤醒一些记忆，《细雨》多处引人共鸣，感动得让人心潮澎湃。
《细雨》将余华“当作者笔下的故事离现实越远，越闪闪发亮”的论点发挥到极致。
甚至与《雷雨》相比，也是有过之而无不及。
在我(孙光林)的记忆中，出现了那么多闪闪发亮的人物，按时间顺序，依次如下：
1.年轻的祖父与祖母。
祖母在战乱中逃亡，遇祖父。
2.母亲。
父亲在外胡搞，母亲逆来顺受，死前终于爆发：“不许拿家里东西给别人，把碗还给我，把盘子还给我，把家里的东西还给我!”
3.父亲。
对自己的父亲不敬，对自己的儿子严苛。
因好色毁了哥哥的婚事，在哥哥结婚后又侵犯嫂子，被哥哥砍掉耳朵。
与寡妇胡搞。
在弟弟死后妄想成为英雄家属。
4.弟弟。
5.哥哥。
沉默寡言。
与寡妇胡搞。
在我考上学校后，替我付钱。
6.养父与养母。
养父与情人约会，被长舌妇逼上绝路，拼死报复。
养母阴郁而不失温情。
7.国庆与刘小青。
小孩子的社会。
为了争论原子弹问题孤立同伴。
为了获取友情，以告发为威胁。
听信老师的唆使，出卖朋友。
8.苏杭与苏宇。
一个早熟毁一生。
一个清澈却短命。
9.某小朋友。
在弱势朋友身上找强势朋友眼中的自己。
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